越荒诞无语越是现实

3.5，哈莫尼·科林的《驴孩朱利安》将Freak Show缝合到美国家庭之日常之中，一切魔幻现实元素都以不容置辩的纽约下层社区质感出现。就影片而言，支离破碎的节奏，定帧，抽帧，连同由MiniDV转制而来的影像模仿着家庭的album。人物的自言自语，无意义得甚至是笨拙的时刻令摄影机在场，锚定为主体化的凝视———在绝缘于家庭关系的游牧符码的朱利安。这里影片陷入了信仰/僭越的悖论，当朱利安提及“I hate mailsman”时实际上是“I hate god.”，但教堂黑暗的忏悔室中的纯视听，以及怀有身孕的大女儿唱着赞美诗走过麦田之时，在这个粗俗的世界中又存在着一丝神圣。在《驴》的后半部分，舞蹈与花滑取代基督教成为了她纯洁的信仰，同样也通过一场起火，令这个孩子献身，一切都似曾相识。

满是噪点的画面，晦暗的观影，重复琐碎的生活记录，畸形变态的人性，圣灵的宗教又何能？

22/2/27

标志性的低清噪点是通过磁带转 16mm 胶片放大到 35mm 达到 主观镜头的几次翻转都很有效 尤其是开场的掐死 pov 视角 跟随以及手持 近景抽帧效果也足以成为一种 artsy-fartsy 美学 至于人物上的情感爆发点&生活切片层都有精确的提炼 最后自然离不开 Korine 与荷索亦师亦友的关系 私货之爱自然是「Aguirre」的台词重读 而且类似吃鞋呀 饭桌上来一段儿即兴 Dirty Harry 的宣讲都是拿手好戏 歌剧花滑 浸信布道 残疾人以及精神疾病患者 这种种的要素也都是他纪录片维度的关注点呀